【非遗】两周时间，他让千年钧瓷技艺在大学校园孕育出新时代花果

多长时间能掌握“入窑一色、出窑万彩”的钧瓷烧制技艺？

国家级非物质文化遗产代表性项目钧瓷烧制技艺省级代表性传承人刘红生和中原科技学院艺术设计学院用实践给出了答案：两周！

9月8日，一门延续千年的老手艺“走进”中原科技学院艺术设计学院日用钧瓷工作坊。

钧瓷艺术家刘红生应邀作《钧瓷烧制技艺与设计创作路径》专题讲座，为随后两周的实践创作拉开序幕。

刘红生，国务院特殊津贴专家，河南省工艺美术大师，现任禹州市星航钧瓷有限公司艺术总监，也是刘红生陶瓷装饰工省级技能大师工作室领衔人。

讲座中，刘红生系统梳理了钧瓷从古至今的工艺脉络，又结合历代作品带学生逐一赏析：釉色如何流动，窑变为何发生，一件器物凭什么“入窑一色，出窑万彩”。

这些内容不是书本上的概念，而是一代代匠人守下来的经验。讲到当代，他把话题落回设计本身——传统工艺不是摆在展柜里的标本，它还能长出新东西。

这也正是非遗保护的核心命题：技艺要活下来，就得有人接着用、接着做。

讲座之后，是为期两周的实践创作。刘红生与校内专业教师共同指导，围绕手拉坯、泥板成型、泥条盘筑三种成型方法展开系统教学。

课堂上，刘红生手把手示范，从揉泥的力道到器口的收边，一个动作反复演示。校内教师同步跟进课堂组织与辅导，把技艺经验与教学节奏拧在一起，让学生们更加细致了解这门手艺。

这种口传心授的带教方式，正是非遗技艺传承中最不可替代的部分。

9月18日，工作坊举行创作汇报暨结班仪式。同学们依次展示设计方案与实物作品。刘红生对每件作品逐一点评，从器型比例到釉色预期，指出问题，也给出方向。他对同学们两周里的创作热情和明显进步，给予了充分肯定。

从听讲到动手再到汇报，这是一个完整的学习闭环。对于艺术设计专业的学生来说，这是一次近距离接触非遗的机会：课本上的传统工艺，变成了可以上手触摸、可以失败重来的真实材料。

对刘红生这样的传承人而言，走进校园、带一批年轻人上手，也是技艺延续的一种方式——非遗靠人传，传下去的前提是有人愿意接。

更值得关注的是方向上的启发。

工作坊聚焦“日用钧瓷”，指向的是让钧瓷从陈设赏器走向日常生活。这就要求同学们不能止于仿古，而要用现代设计的语言回应传统工艺：什么器型适配今天的使用场景，釉色如何与功能结合。传统工艺的当代转化，正是在这样一件件具体的设计里发生的。

刘红生走进课堂，与校内教师联合指导，也让这次工作坊有了一次意义非凡的教学活动的意义。

它让工匠经验与学院教学直接对接，让学生看见手艺的高度，也让传统工艺看见年轻一代的视角。

钧瓷的窑变靠火，技艺的传承靠人。

当更多年轻人愿意把手伸进泥里，这门技艺的未来，才真正有着落。